我很少谈艺术，画了几十年画，却越来越无法说清楚什么是艺术，近些年甚至开始怀疑艺术是否存在呢？有时候甚至会陷入这个命题的悖论之中。这也是我只认可自己是个流浪画家，而不能认可自己是艺术家的缘故。
《失信仰者肖像系列》
艺术品存在、艺术家存在、艺术理论存在、艺术运动存在……
但什么是艺术？艺术在哪呢？
《怪脸系列》
这让我同时想到对另外两个问题的困惑？
性存在、婚姻存在、通奸艳遇及无数的爱情故事都存在……但爱情是什么？爱情存在吗？爱情在哪呢？
《刁着骨头的女人》
宗教存在、庙宇存在、僧侣存在、经书圣典都存在……但信仰是什么？它存在吗？它在哪儿？
《画报上的信手涂鸦》
《日历上的信手涂鸦》
《毛元璋》
《鲁迅》
这些问题可能太形而上，做深层次的思考太烧脑，也不是流浪汉分内之事。
好了，流浪汉画家懒得烧脑，我们今天聊聊画和画画吧。
《两棵树》香港维多利亚公园写生
《诺邓古村》云南诺邓写生
《诺邓文庙》云南诺邓写生
《孤独的奔跑者》云南剑川写生
《兽医院》云南剑川写生
《独克宗古城》云南香格里拉写生
《凤凰古城写生》
一次一个朋友来我的工作室买画，他来过几次都没买，这次来看来是要买了，可是他不知道买哪张？让我帮他选，我说没办法帮你选，他就让我点出我认为好的画。我也让他点出他喜欢的画，最后他还是选了他喜欢的买了去。
两年后他又来买画，说他现在终于能欣赏的了我认为是好的画了。
他问：
“你们画家认为好的画，为什么我们普通人看不好呢？你说说你自己认为好的画好在哪里？”
我说：
“第一个问题好回答，那是我们审美观不同。”
看他疑惑我便给他普及了一下关于审美和美学上的基本知识。
其实每个人都有自己的审美观，大多数人趋向一致的审美观便是普世的大众审美观。画家也一样，当然也有些装逼的二逼画家，非要和普世审美观拧来，当然我也是这些装逼的二逼里的一个。但是这些二货也非常悲哀，拧巴叫劲半天最后发现，在二维平面的架上绘画的图示创造空间狭小的几乎再也没有空间了，因为在画者前面总是林立着无数大师的身影，一动笔便会被大师们的影子所笼罩。
我个人认为一个牛逼的画家首先要有自己独特的审美观和美学理念，如果你是个大牛还能创造出自己独有的美学体系，更大的牛所创造出来审美观和美学体系能影响几代后人的审美观。塞尚便是这样的一个大大牛，我至今依旧认为塞尚所创出的自己独有的美学体系其实是他无意识创作出来的。
我认为每个人的审美观在他孕育的时候就开始产生了，当然同时也夹杂着我们人类几百万年进化中产生的集体无意识审美观，这就是我们的大众普世审美观的由来。而一个画家（艺术家）是有能力去掉集体无意识审美观对他本身固有审美观的包裹、类化、同化，一层层剥离掉，最后凸显出自己最原始固有的赤子之智。
因此，一个能有自己独立的审美观和美学理念的画家（艺术家）是无法后天学习到的。
我的画好在哪里？朋友的第二个问题不好回答，当时想了半天我才这样回答那个朋友：
"我认为我的好画就是我自己很难再画出来的画。"
